Klavierbuch zum Gotteslob Paderborn

Der zweite Band geht von der Erläuterung der Umkehrungen von Grundakkorden und des Dominantseptakkordes aus. Sie wird mit der Harmonisation von Melodien und Bässen und schließlich mit Generalbassübungen in die Praxis umgesetzt.Die gewonnene Übung führt in klassische Formen der Orgelmusik ein wie die Sarabande, das Bicinium, das barocke Trio, die Chaconne, das themengebundene Praeludium und Satzteile der Sonatenhauptsatzform.Das Verständnis der klassischen Harmonielehre bildet den Ausgangspunkt, um sich kirchentonaler Harmonik und zeitgenössischen Kompositionstechniken wie Mixturen oder dem Ostinato anzunähern. Aus den zeitgenössischen Kompositionstechniken werden Formen wie die Intonation, die Aria, das Vorspiel und die Intrada entwickelt. Die Inhalte werden knapp und klar erklärt, in Notenbeispielen verdeut-licht und in einer konkreten Spielanweisung in die Praxis umgesetzt. Ziel der Orgelimprovisationsschule ist es, einen Gottesdienst mit seinen vielfältigen musikalischen Formen aus dem Stegreif fachgerecht und kreativ gestalten zu können.

Michael Schlierf nimmt seine Zuhörer mit diesen Interpretationen bekannter "Feiert Jesus!"-Lieder, mit auf eine musikalische Reise der Extra-Klasse. Bei diesem Album kommen Freunde von Klaviermusik und "Feiert Jesus!"-Hörer gleichermaßen auf Ihre Kosten.

Das zweibändige „Ökumenische Orgelbuch“ aus dem Bärenreiter-Verlag ist das erste seiner Art. Es bietet Choralvorspiele und Sätze zu allen Melodien, die sowohl im „Evangelischen Gesangbuch“ als auch im neuen katholischen „Gotteslob“ vorkommen. Die Kompositionen stammen von je sieben lebenden Komponisten beider großer Konfessionen. Die weitaus meisten Stücke wurden vorher noch nie veröffentlicht, es sind also Originalkompositionen für dieses Buch. So ist eine außerordentlich vielfältige Sammlung ganz unterschiedlicher Stile entstanden, die ganz sicher viele neue Lieblingsstücke bietet. Neben der Verwendung im Gottesdienst eignen sich die meisten Choralvorspiele auch für geistliche Konzerte oder Orgelvespern. Für jede Zeit im Kirchenjahr wurden mehrere Stücke geschrieben. Freunde barocker Satztechnik werden in dem Doppelband ebenso fündig wie vor allem Liebhaber von Romantik, Gospel & Swing, Jazz, Pop und modaler Klanglichkeit. Auch Minimal Music und kompositorische Mittel der Filmmusik klingen in einigen Choralvorspielen unüberhörbar an. Es wird in dieser Sammlung also die gesamte Stilpalette vergangener und aktueller Musik in individueller neuer Form geboten. Avantgardistische Musik, die sich schwieriger erschließt und langes Üben erfordert, kommt nicht vor.Die Herausgeber Markus Karas und Carsten Klomp möchten alle Kirchenmusikerinnen und Kirchenmusiker anregen, den einen oder anderen Stil auch auf weitere Melodien zu übertragen und so aus der Fülle der Kompositionen einen ganz persönlichen Nutzen für das eigene liturgische Orgelspiel zu ziehen.Die Stücke sind also auch Anregung und Baukasten für die eigene Kreativität – im Idealfall für viele Jahre und auch für künftige Generationen. Und sie sind ein Hoffnungszeichen in Zeiten einer nur sehr langsam voranschreitenden Ökumene.